Freddy Buache soutient, pour sa part, qu'avec L'Avventura, Antonioni "écrit au moyen de la caméra un langage nouveau, à la fois complexe et limpide. [...] Il ne sacrifie à aucun des schèmes formels ou dramatiques traditionnels qui ont conditionné, au sens pavlovien du terme, les réactions des spectateurs et de la critique. [...] L'anecdote y est réduite à un fait divers présenté au début comme un choc bref dont l'auteur ne recueille ensuite que les résonances, semblable en cela à certains musiciens contemporains [...]

L'Avventura est un film d'ondes, le passage presque imperceptible de cercles qui s'agrandissent à la surface d'un univers romanesque volatil. [...] En définitive, la réalité profonde de l'œuvre est celle du silence qui semble à la fois disjoindre et réunir les paroles, cette zone d'attente décolorée que mettent en évidence des gestes, furtifs ou appuyés, toujours imprévisibles."

De quel cinéma se revendique, effectivement, l'auteur de L'Avventura ? Voici ce qu'il déclare à un critique de son époque : "Je déteste les mécanismes artificiels des récits cinématographiques conventionnels. La vie a une toute autre cadence, tantôt précipitée, tantôt très lente. Dans une histoire toute de sentiments comme celle de L'Avventura, j'ai senti la nécessité de lier ces sentiments au temps. À un temps qui est le leur."

Quelques mois plus tard, au cours d'un débat organisé par le Centro Sperimentale di Cinematografia de Rome, Antonioni confirme ce point de vue : "La vérité de notre vie quotidienne n'est pas mécanique, conventionnelle ou artificielle. [...] Le rythme de vie ne peut être constant, il est tantôt précipité, tantôt ralenti, tantôt étale, tantôt tourbillonnant. Il y a des moments de stase, des moments très rapides, et on doit sentir tout cela dans la narration filmique pour demeurer fidèles à ce principe de vérité."

 L'Avventura : essai d'analyse (6)

 À François Maurin, remarquant l'absence presque générale d'illustration musicale dans L'Avventura, Antonioni explique :

"L'accompagnement musical des films, comme on le fait en général, n'a plus aucune raison d'être. On met de la musique pour provoquer un état d'âme déterminé chez le spectateur. Je ne veux pas que ce soit la musique qui provoque cet état d'âme, mais que ce soit, au contraire l'histoire elle-même, grâce aux images qui l'expriment.

Il est certain qu'il existe des moments (disons, pour nous comprendre) musicaux, dans l'articulation d'une histoire. [...] Dans ces moments-là, la musique a sa fonction. Dans d'autres, on doit faire appel aux bruits, non employés avec esprit de réalisme, mais comme effets sonores, poétiquement s'entend. Dans L'Avventura il m'a paru plus juste d'insister sur les bruits que sur la musique."