Revue de presse frenchy

«La mise en scène est un peu théâtrale et bavarde, et les métaphores visuelles un peu appuyées mais le casting est impeccable, de Kevin Spacey et ses débuts de scrupules à Jeremy Irons en P.-D.G. glacial dont la devise est »pour gagner, il faut être le premier, le plus intelligent ou tricher«, en passant par Zachary Quinto qui, malgré son apparente candeur, est un futur P.-D.G.» (Studio Ciné Live) «On regarde ça avec le même mélange de fascination et d'effroi qu'un accident à grande échelle. » (Excessif) «Vous pouvez y investir les yeux fermés.» (Première)

Les studios ont trouvé un remède infaillible pour appâter le public vers un film où le réalisateur demeure complètement inconnu : poster des vedettes dont la réputation n’est plus à refaire sur l’affiche. L’opération est loin d’être une supercherie. Si les acteurs de 1ère division aident à nous installer confortablement dans l’intrigue, le sujet fin et truffé de messages est d’autant plus intéressant.

D’emblée, Margin Call nous englobe par sa tonalité froide, austère et pas très accueillante. Un peu comme lorsqu’on se trouve dans n’importe quelle compagnie, à savoir que le film se déroule en majorité dans les bureaux d’une firme. Le scénario se révèlera compliqué au premier abord, puis d’une simplicité infantile pour finir. Le récit s’intéresse aux requins du monde professionnel, au capitalisme et à l’humanité qui est mise de coté dans les open space.

Zachary Quinto, amplement découvert dans Star Trek de J.J Abrams incarne un génie dont les compétences éblouiront ses patrons Kevin Spacey et Jeremy Irons. Sa découverte sur des comptes déclenche un véritable tsunami au sein de la firme, s’ensuit une interminable remise en question dans l’enceinte du groupe. Pour faire face aux problèmes, la société va devoir lâcher plusieurs de ses collaborateurs pour pouvoir avancer.

Un vrai drame humain a lieu dans les murs de l’établissement et c’est sur ce sentiment que Margin Call s’appuie. En faisant appel à des acteurs prometteurs, J.C Chandor transmet aisément le message voulu, il n’hésite pas à filmer ses comédiens de près pour pouvoir capter toute l’immensité de leur prestation pour ensuite délivrer le maximum d’intensité au public.
 
Cependant, les personnages ne débordent pas d’émotions malgré les différents déboires rencontrés. Le milieu professionnel qui les entoure étrique leurs pensées comme retenues par la profession qu’ils habitent. Un thème moderne et encore une fois, miroir de la société qui ne manquera pas de toucher le commun des mortels. La dépression au travail est largement abordée, l’ascension des uns et le déclin des autres n’échappe à aucune firme, et l’intrigue met précisément le doigt sur ce sujet.

Margin Call est aussi une histoire humaine, d’hommes qui, comme à la guerre, combattent ensemble et doivent faire face aux possibles chocs et pertes humaines. Un monde calfeutré où les costards/cravates sont vus comme des nouveaux soldats. Si on regarde ce premier long-métrage au premier degré, on y verra juste un film plutôt propre, avec une photographie léchée, des plans joliment composés. C’est le coté métaphorique qui s’en dégage qui apporte une force indéniable.

Margin Call fait partie de ces films qui campent notre esprit des jours durant, à cause de sa cascade de personnalités incroyablement en place mais aussi pour son ambiance morose et zen à la fois. Une œuvre emplie de messages et d’humilité qui amène à la réflexion.

Par Vanessa Seva